30 diciembre 2011


Yo lo único que quiero para mí, para la gente que amo y para los que leen este blog anónima o no anonimamente, es que siempre tengan TIEMPO para hacer lo que quieran hacer.

Pero más que tiempo, les deseo que tengan GANAS. Ganas de ver a los amigos, de leer un libro, de ir al cine, de escribir, de estudiar, de pelear, de trabajar, de caminar, de hablar, de salir, de viajar, de soltar y de amar.

Podemos tener o hacernos el tiempo, pero sin ganas no hay nada. Sin ganas de trabajar no hay dinero, sin ganas de saber más no hay escuela, sin ganas de salir no hay cine y cafés con las amigos, sin ganas de imaginar no hay lectura, si ganas de amor no hay peleas.


Así que...a todos los que pasen por aquí por accidente o por voluntad:


Hoy les deseo :

- Que cierres ese contrato de trabajo que te trae mareado.
-Que no te bañes los domingos.

-Que sin pensarlo mucho te compres un par de boletos de avión y te vayas a algún lugar que no conozcas.

- Que le hables a esa mujer o a ese hombre que amas o intentas amar y te dejes de pendejadas.

- Que comas mucho helado
.
- Que encuentres un taxi libre cuando este lloviendo.
- Que te cedan el paso cuando pongas la direccional.
- Que no te pierdas.
- Que no dejes de sorprenderte.
- Que una ves a la semana le llames a ese amigo al que abandonaste por estar tan ocupado.
- Que cuides el agua.
- Que no te avienten un zapato mientras hablas.
- Que vayas la cine a ver una película que no tengas tantas ganas.
- Que no te piquen los mosquitos.
- Que no te griten.
- Que tu fila del banco sea siempre cortita.
- Que Hacienda no te atore.
- Que no te extriñas.
- Que te extrañen
.
- Que si no conoces la nieve, el mar o la montaña, este año lo hagas.
- Que tu coche siga circulando 5 días a la semana.
- Que hagas muchas fiestas.
- Que no te cuelguen el teléfono.
- Que te rías mucho.
- Que abraces mucho.
- Que si hablan mal de ti, no te enteres y si lo haces, que no te importe.
- Que beses mucho.
- Que des el beneficio de la duda.
- Que el carro de la basura pase por tu colonia.
- Que haya alguien que te diga " qué linda te ves hoy" o "qué guapo estás".
- Que aquellas que estan esperando un anillo se los den y que esos hombres que aun no se deciden lo hagan. No pasa nada, al contrario, va a pasar todo.
- Que venga tu banda favorita y estés en primera fila.
- Que tengas mucho sexo.
- Que un atardecer te pueda hacer llorar.
- Que saques la cara cuando haga frío.
- Que no te asalten.
- Que duermas hasta tarde cuando puedas.
- Que estés orgulloso de tus defectos pero no los promuevas.
- Que bailes.
- Que te comas ese pastel de chocolate sin culpas.

- Que tengas un lugar secreto a donde puedas ir a esconderte, cada que lo necesites.

- Que defiendas a alguien aunque no se lo merezca
.
- Que tus dietas funcionen
.
- Que termines lo que empiezas.
- Que huelas rico.
- Que hagas sobremesas de mucho tiempo.
- Que regales y te regalen libros.
- Que te promuevan en tu trabajo.
- Que no te atropellen.
- Que tengas huevos.
- Que te pongas 15 minutos diarios al sol sin hacer nada más que respirar, cerrar los ojos y sentir como te empieza a invadir el calorcito.
- Que beses más a tus perros o a tus gatos.
- Que desconectes todo lo electrico que no uses.
- Que no seas como los demás.
- Que los 358 días que quedan conciles el sueño a la primera.
- Que no se te olvide escribir a mano de vez en cuando.
- Que cuando seas peatón, te cedan el paso.
- Que comas algo que nunca has comido.
- Que te respeten.
- Que leas un artículo más del periódico.
- Que si compras 5 libros ahora compres 6.
- Que pongas tu canción favorita a todo volumen.
- Que siempre tomes tu taza de café o de té en las mañanas, tranquilo y sin prisas.
- Que no tengas goteras.
- Que no te espanten.
- Que le pagues a un viejito su taxi cuando no trae cambio.
- Que adoptes a una mascota.
- Que limpies tu closet y dones lo que ya no quieres.
- Que no tengas pesadillas.
- Que andes descalzo cuando puedas.
- Que no tengas clientes fastidiosos.
- Que tengas un admirador secreto que te sobe el ego.
- Que no te abandonen.
- Que no se te ponche una llanta.
- Que tengas dinero para pagar tus cuentas y de vez en cuando invitar tú la ronda de tragos.
- Que Cablevisión, Telmex, Nextel, Telcel no te haga hacer una cola de dos horas.
- Que no te tranzen.
- Que no encuentres tráfico.
- Que a las mujeres que leen esto siempre les baje.
- Que a los hombres que leen esto siempre se les pare.
- Que saludes a tu vecino aunque te cague.
- Que llegues siempre a tiempo a donde tengas que llegar.
- Que sigas creyendo en lo que quieras creer.
- Que te hagas un nuevo look.
- Que te feliciten en tu cumpleaños .
- Que salgas en flip-flops cuando el día esta soleado.
- Que comas rico todos los días.
- Que no caches las mentiras que te digan.
- Que te compres eso que tanto quieres.
- Que no te enfermes de nada.
- Que te madres a ese hermano al que le traes ganas acumuladas, después se reconcilian con un abrazo.
- Que te ganes el celular en las cajas de Korn-flakes, la casa que regala Ventaneando o que te salga la taparrosca premiada.
- Que tengas tanto trabajo que te obligue a contratar dos asistentes.
- Que te sientes solo en un café a ver pasar a la gente sin hacer nada más.
- Que tu cama sea el lugar mas seguro del mundo.
- Que te inviten a muchos lados y vayas a todos.
- Que tus series de televisión las agarres desde el principio y no te pierdas ni un solo capítulo.
- Que te emborraches y hagas cosas vergonzosas.
- Que te paguen tu quincena intacta.
- Que no te multen.
- Que cantes en el coche.
- Que llores lo que necesites llorar.
- Que seas el amor de la vida de alguien, aunque sea sólo por unos días o unos meses.
- Que le sonrías a un extraño y le des los buenos días.
- Que saltes del bungee.
- Que te den un masaje anti-stress.
- Que si lees 3 hojas de tu libro ahora leas 4.
- Que si escribes 2 posts a la semana ahora escribas 3.
- Que vayas al doctor para hacerte un examen general y que te digan que tu presión y colesterol es tan perfecta como la de un niño de 15 años.
- Que llenes tu Ipod, lo lleves a todos lados y creas que la canción que estás escuchando en ese momento te la escribieron a ti.
- Que no te de hipo.
- Que ya no tengas a ese jefe rompe-bolas.
- Que si llueve, deliberadamente te empapes.
- Que te quedes 5 minutos más en la cama.
- Que nada ni nadie te obligue a quedarte.
- Que nunca se te tape el baño.
- Que cuando cuelgues el teléfono no se te olvide decir: " te quiero" a quien necesitas decírselo.
- Que salgas temprano de trabajar todos los días.
- Que no te duelan las muelas.
- Que no se te muera nada ni nadie este año.
- Que cocines una vez a la semana.
- Que tomes clases para aprender algo nuevo.
- Que no tengas que usar tu seguro de gastos médicos mayores.
- Que no te de influenza.
- Que sonrías.
- Que no te mientan, y si lo hacen, que no te enteres.
-
Que hagas la diferencia minimo una ves a la semana.
- Que no te rompan el corazón.

- Que seas un hombre en toda la extensión de la palabra.
- Que seas una mujer en toda la plenitud de el significado.
- Que no te engañen con nadie.
- Que por cada te amo que te digan, hagas una raya en la pared para que veas como va creciendo tu amor.
- Que te atrevas.
- Que te ganen las ganas, para que termines haciéndolo.


Y mi mayor deseo es:

Que seas valiente: en el amor, en el sexo y en la vida
.

Mis 133 deseos para el 2012

14 diciembre 2011





Empecé a fumar como a los 18 años. Mi vicio por el tabaco empezó a esa edad. Digo vicio porque yo no soy fumadora social, fumo diario, enferma o no, preocupada o no. A veces, hasta fumo sin ganas, sin que se me antoje, sólo porque el acto reflejo me lleva a estirar la mano, deslizar el cigarro, darle chispa al encendedor y darle la primer calada.

Hay vicios para todos, a muchos les desagradará y en ocasiones, hasta asco les dará estar con alguien que fume. Así como a mí me disgusta estar con gente borracha o gente que se droga. Para todo hay repulsión, para todo hay un vicio y un vicioso.

Mi edad me permite recordar esos días en que en los vuelos te permitían fumar llevándote hasta la parte de atrás del avión, dentro de los centros comerciales, en cualquier mesa, incluso me tocó ver a gente que entraba con el cigarro al metro (no al vagón, pero sí dentro). En el Cine Plaza (hoy, El Plaza) también podías fumar mientras veías una película. Hace muchos años que los fumadores nos tuvimos que contener y dejar de hacerlo en todos esos lugares que son de espacio público. Sabemos que no se disfruta igual una sobremesa con amigos si estas en el interior y tienes que salir a fumar, una vez o quince, pero poco a poco nos hemos acostumbrado y hemos aprendido a respetar a quien no lo hace.

Me han tocado vuelos desde una hora hasta 16 donde en lo único que pienso es el momento de aterrizar, salir y llegar a la calle para darle la primer calada a mi cigarro. Hoteles donde he tenido que caminar por pasillos, esperar elevadores, bajar a la calle, con a veces temperaturas de -15 sólo por "echarme el último antes de dormir". Estar en un antro, tomando una cerveza por más de cinco horas sin ir a la puerta, salir a la calle y fumar. Estar en un concierto y no poder "disfrutar" con un cigarro una canción (los fumadores entienden este punto). Viajes en carretera donde, si no es mi coche, a veces mis amigos me prohiben fumar dentro. ¿Qué hace un fumador ante todos esos escenarios arriba planteados? TE CHINGAS Y NO FUMAS. Esa es la palabra, te chingas, te aguantas, te esperas, te contienes, te detienes.

Sin embargo hay gente que se pasa esas reglas por la entrepierna. Gente que no conoce de límites, de respeto, que cree que puede hacer lo que se le cante. Gente mal educada, inculta, nefasta, grosera. Ayer, en el concierto de Feist me tocó ver una de las escenas más vergonzosas de un fumador. Una jovencita tipo Alejandra Guzman (con todo lo que implica compararla con ella) gritona, attentionwhorista, nefasta, prendió más de tres veces un cigarro que fumaba como sólo las ratas lo harían, agachada, volteando a ver a todos lados para estar segura que ninguno de seguridad la veía, escondiendo el cigarro en la palma de la mano. Se reía creyendo que estaba haciendo algo super arriesgado, se sentía invencible y rebelde la pobre miserable, a pesar de que ya tenía bastantes años encima. No le bastó con hacerlo una vez, lo hizo en cuatro ocasiones.

No es la primera vez que veo a alguien violando las reglas de un lugar cerrado, son muchos, no tantos, pero sí muchos. Esa misma gente que lo hace, es la que maneja borracha, no paga sus impuestos, tira basura en la calle, soborna autoridades, hace trampa, habla en el cine. Esa gente es la que a mí me infla los ovarios, con la que mis impulsos homicidas se ponen a prueba. Le pedí al de seguridad que la callara y la sacara, ya que la muy estúpida todavía se puso a darle explicaciones y a negar que ella no había sido. Soy fumadora como tú, y también soplona.

¿Por qué me indigna tanto? no lo sé, seguramente porque mi moralina no me permite romper esas reglas tan básicas de comportamiento cívico, porque mi mentecita tan estrecha no da para seguir creyendo que nos seguimos comportando como simios.
Sólo me quedo pensando que ojalá mis vicios jamás me dominen al grado de no poder aguantarme las ganas y algún día yo termine, de menos echada a patadas de un lugar, de más, encerrada en alguna cárcel y pagando miles de pesos por alguna "rebeldía".

Soy fumadora extrema y de fumadora a fumador (a) te pido algo: NO CHINGUES.

(Se extinguieron tres cigarros para poder poner este punto final).

De fumador a fumador, un favor: No chingues.

02 diciembre 2011




Me tomé más tiempo del debido para escribir estas líneas, no sé por qué, a veces es hasta terapéutico dejar descansar la emoción y escribir con más realismo. Nunca es tarde para hablar de Pearl Jam y menos después de lo que yo y miles de personas más presenciamos el pasado 24 de Noviembre en el Foro Sol. Una sola palabra basta para describir: sublime.

Estas letras no sólo son para halagar a Vedder, sería injusto, pero sí he de decir que a veces pienso que él no existe, que es una creación de otro planeta y que sólo nos lo prestaron por un instante. Su manera tranquila, pausada y hasta a veces tímida para hablar fuera de un escenario, no tiene nada que ver con la música ruidosa que tanto ama hacer. Ese hombre tiene la claridad suficiente para ver más allá y ser generador de una catarsis y un caos creativo y emotivo.

Pearl Jam no sólo fue una estadística más de las bandas de los 90 y de la ola que trajo el famoso grunge. Ellos fueron LA banda de esa década. La facilidad con la que hoy llegan a cumplir veinte años, es que nunca se lo imaginaron. Sólo trabajaron en lo que creyeron, todos los días, todo el tiempo, con la honestidad bajo el brazo. Pearl Jam ha sobrevivido los muchos cambios en las tendencias musicales para quedarse como una de las bandas más representativas hoy en día. Se trata de ellos cuatro tocando juntos donde se han re significado y re examinado en su sello, su firma. Sin prisas por ser rockstar.

Hay que ver a Pearl Jam más allá de un concepto, de una idea, de un sonido. Esto no es “cock-rock” (término que se usa para desacreditar o describir un tipo de rock que enfatiza la energía masculina de forma agresiva). Ni tampoco usan o adoptan un comportamiento falso para impresionar a nadie, ni de forma sutil ni hipócrita; Vedder habitualmente usa su “no pedido” status como la voz resonante de una generación que reta, inspira y muchas veces regaña a su audiencia cuando actuamos como una manda de absurdos y violentos si razon. Él es un creador de lazos idealistas.

Han ido en contra de los sistemas y no porque quieran mantener una posición desafiante, o rebelde, es para mentenerse sanos y balanceados sin perder lo que empezaron a hacer desde el día que nacieron. Y eso significa hacer las cosas que a ellos les parecen correctas, no lo que los medios o cualquiera demanda o espera de ellos.

Vedder tiene el rol más difícil. Es bien sabido que los seres más atormentados, son los de las ideas más geniales, no los premios y todo el equipaje que viene detrás de ser famoso. A él no le gusta la fama, no le gustan las entrevistas ni salir en una portada del Times, lo que lo mantiene vivo es la música. Qué gracioso que suceda esto cuando es el icono, la voz y la presencia de toda una generación. Indudablemente Vedder es la voz de los 90.

La genialidad de Eddie lo ha llevado a hacer proyectos solistas, discos completos como el más reciente Ukulele Songs donde nos muestra un Vedder completamente diferente, ya maduro, padre de familia, que invariablemente esas cosas crean transformaciones a él, a mí o a ti. Donde aquí o en Into The Wild, son ta emocionales que me bajan las defensas. Este último disco es el OST de la película del mismo nombre dirigida por Sean Penn y no es tan conocido, ni tan nombrado como se hubiera esperado, de hecho pasa a un plano bastante mediocre en cuestión de los ojos de los críticos. Lástima, es un álbum simplemente brillante – y tocaron una de estas canciones en el concierto -. Más brillante aún, que sea el mismo tipo que con esa mirada perdida que canta en Jeremy, sea el mismo que canta Longing To Belong con coros de Cat Power. No, me equivoqué, no es el mismo, es una versión alterna de él.

Las diferentes personalidades en Pearl Jam han formado un notable y sagrado espacio para ellos mismos, en donde cada uno confía en sus instintos, derriban las paredes del ego propio, enfatizan la fuerza a pesar de que les gane la debilidad. Ellos ven la diversidad como un reto no como una amenaza, donde todo es una unidad, todos escriben canciones y eso es basado en la confianza que se tienen unos a otros como una unidad, como miembros de un todo.

La importancia de llamarte Pearl Jam, es que se suben al escenario, se miran unos a los otros y piensan ¿”qué haremos mañana? no sabemos, pero hoy haremos música”. ¿Cómo han sobrevivido? parte de eso, es no matarse en el camino. Mantener un perfil bajo les ha ayudado a darse cuenta que no tienes que seguir las normas del juego del rock and roll para seguir siendo una gran banda.

Pearl Jam hace música porque quiere, no porque debe y no la hacen para vender. En sus presentaciones en vivo de tira de la emoción desdoblada con “Just Breathe” y después te sube con“Evenflow”. Así fuimos de un lugar a otro durante casi tres horas. Donde todos volvimos a recordar lo que era caminar viendo para el frente sin que importe nada más.

“Creo que hay una diferencia entre querer ser famoso y otra querer ser exitoso dentro del mundo de la música. He trabajado muy duro para que así sea. Me alegro de haberlo hecho. Llegar veinte años después tan íntegros y fieles a lo que siempre hemos hecho -que es música honesta- es porque amamos lo que hacemos”.

¿Qué significa ser exitoso? en ser capaz de hacer arte para vivir de él y no tener que regresar a otro trabajo para mantenerme de eso.

Lo que se vivió esa noche en el Foro Sol, es una cátedra de cómo hacer música y de cómo transmitirla para que todos y cada uno de los asistentes que estuvimos ahí derramáramos una lágrima o varias. “Rockin’ in a Free World” fue la clara emancipación de ser uno en todos. Una banda, una canción, un público.

Si cerramos los ojos ¿en dónde queda Pearl Jam, en qué parte de la historia? Yo digo, que en el epicentro.


Artículo publicado para Milenio Diario.

Un diez perfecto: Pearl Jam, 20 años después.

25 noviembre 2011






Hoy, 25 de Noviembre se recuerda (no queda decir, se festeja ni se celebra) el Día Internacional de la No Violencia Contra la Mujer. Hoy, así como muchas otros recuerdos que la sociedad se ha encargado de implantarnos (los abuelos, la madre etc..), cada una de nosotras también tiene los suyos, los recuerdos propios y no necesitamos de un día, necesitamos de una vida que nos recuerde que no podemos permitirlo ( o volver a hacerlo).

La violencia se reparte para los dos géneros, es responsabilidad de los dos, hombre y mujeres pararla, frenarla, detenerla. No soy una experta en el tema, sólo hablo desde lo que vivo y veo. De la mía y de la ajena.

Hablar de violencia no sólo es hablar de traer un putazo en la cara, marcas en la espalda o una pierna rota. Hablar de violencia es también hablar de castigos, de silencios, de acosos, de acciones pasivas-agresivas, de chantajes, de manipulaciones, de dominación, de amenazas. Esa violencia que no te deja marcas en el cuerpo pero sí en el corazón.

Tener una relación violenta incluye todo lo de arriba más algunos otros adjetivos que se me escapan de las letras.
La violencia no es exclusiva del género masculino al femenino, las mujeres podemos ser mucho más agresivas que un hombre, no a los puños, pero sí a las palabras. Como dice el juego, aquí todos pierden cuando permitimos tener a un hombre o una mujer violenta y también ganamos cuando logramos desatarnos. Y vaya que es difícil salirte de algo así.

No podemos no sentir furia, somos humanos, somos animales de instintos y muy pocos podemos controlar esas ganas de aventar, de romper, de gritar, de empujar, de golpear, de rozar y cruzar esa sutil línea donde después de una agresión física o verbal, ya no hay marcha atrás. No podemos controlar lo que el otro es, pero sí lo que nosotros somos. No podemos controlar que el otro, en un arranque de furia nos empuje, pero sí podemos no volver a permitirlo.

Cuando estas dentro de una relación violenta existen mil y un justificaciones para no salirte de ahí, defendemos y hasta disculpamos una actitud, un golpe, una grosería. Todos lo ven, menos nosotros. Miento, sí lo vemos, pero preferimos pasarlo por alto.
A veces, esa violencia es tan rosa, tan carismática, tan romántica, tan linda, tan llena de te amos, que no nos permite ver toda la mierda de atrás, la que sufrimos y lloramos, la que nos da vergüenza admitir con los amigos o la familia.

"Estaba muy cansado, tuvo un mal día, la culpa es mía por hacerlo enojar, sólo fue hoy, le bajó, lo corrieron de su trabajo" y sigamos con las mil y un justificaciones, esas donde nos sentimos hasta culpables. Qué terrible.

La violencia es una sola, ni tú viviste más que yo, ni yo más que tú, es violencia sin minimizar si sólo te insultó o te hizo rodar escaleras abajo.

Que te llame borracho, es violencia.
Que te llene tu celular de SMS, es violencia.
Que te ignore, es violencia.
Que te cuelgue el teléfono, es violencia.
Que haga escándalos públicos, es violencia.
Que escriba en su twitter o FB lo enojada (o) que está contigo, es violencia.
Que te cuente su vida sexual pasada, es violencia.
Que te chantajée con que te va a abandonar si no haces tal o cuál cosa, es violencia.
Que te diga que todo lo que él (ella) te dice es por tu bien, es violencia.
Que se desaparezca por días y no sepas nada de él (ella), es violencia.
Que sea un cínico (a), es violencia.
Que te compare con sus exnovias (novios), es violencia.
Que hable mal de ti, (amigos), es violencia.
Que se burle de ti todo el tiempo con quien sea, es violencia.
Que te diga que le da "hueva" arreglar un problema, es violencia.
Que no te suelte cuando terminas la relación con él (ella), es violencia.
Que te acose, es violencia.
Que te ponga un apodo que te desagrada o te hable con groserías, es violencia.
Que insinue que te acuestas con alguien más, es violencia.
Que te haga "el favor" de quedarse contigo, es violencia.
Que pregunte "¿Con quién estuviste, mira que yo ya sé, dime la verdad?", es violencia.
Que presuma que tiene muchas mujeres (hombres), es violencia.
Que todo el tiempo quiera saber dónde y con quién estás, es violencia.
Que te critique en tu forma de vestir, de hablar, de hacer cualquier cosa, es violencia.
Que pida detalles de tu vida sexual pasada, es violencia.
Que te llene de regalos o de halagos después de ofenderte o hacerte sentir mal, es violencia.
Que te obligue a tener sexo cuando tú no quieres, es violencia.
Que te manipule para que las cosas se hagan como él (ella) quiere, es violencia.
Que nunca pida disculpas cuando se equivocó, es violencia.
Que te ama, pero que estarían mejor si tu cambiaras lo que eres, es violencia.
Que se la pase criticando a tus amigos o familia es violencia.
Que te diga qué tienes que hacer, qué estudiar, qué vestido usar, es violencia.
Que te mienta, es violencia.
Que tenga actitudes obsesivas por ti o para ti, es violencia.
Que te diga que nadie te va a amar como él (ella) lo hace, es violencia.
Que no te permita terminar la relación sanamente, es violencia.
Que no le importe si te lastima con sus palabras, es violencia.
Que te convenza para hacer algo de lo que no estás segura, es violencia.
Que insista, es violencia.
Que te deje con la palabra en la boca, es violencia.
Que no se tome la molestia en explicar su conducta, es violencia.
Que te perdone la vida, es violencia.
Que te amenze con que no te va a dejar en paz, es violencia.

Todo esto de arriba es violencia sutil, esa que está llena de caricias. La difícil de ver, y de aceptar. Dondela mente y el corazón nos juega pesado, porque después de cada actitud grosera, viene una reconciliación amorosa y linda.

Puedo seguir con la lista, puedo poner mil y un ejemplos, pero creo que todos nos identificamos con una o dos o todas las de arriba. Una persona violenta se reconoce inmediatamente, aunque algunos son expertos en guardar su furia y hacer como que no pasa nada, y cuando menos te la esperas, ahí tienes, te la cobran de una sola. La violencia también se disfraza de halagos, de regalos, de palabras bonitas, de decirte que eres perfecta (o), que te ama pero que estaría mejor si cambiaras algunas cosas de ti que le cagan.

Ninguno de nosotros está exento de que alguna de las cosas de arriba le sucedan, a veces la furia, los celos, la baja autoestima, nos ciegan a nosotros y a ellos. Problemas siempre van a existir pero, una cosa es que suceda una vez y otra que sea una constante en tu vida. Si hay amor, las cosas se resuelven sin tocarte un pelo, ni insultarte. Si hay amor, las cosas se resuelven, si no... NO ES AMOR.

Si te quita el sueño, si te tiene preocupada, si te agobia, si te intimida, si tienes que callarte cosas por pensar que se va a enojar, si te quita el hambre, si sientes que debes de estarte reportando cada cinco minutos con él (ella), si estás cambiando lo que eres por él (ella), si hay tensión cada vez que discuten un tema, si das todo pero nunca recibes nada, si quiere que tú seas algo que él (ella) espera y no quien eres realmente, NO ES AMOR.

Si sientes miedo NO ES AMOR.

Personas violentas las vamos a encontrar todos los días, personas que nos golpeén con una palabra o nos den un tirón de cabello existen, está ahí. En nosotros está el frenarlo, en no permitir que nadie nos trate de esa manera, que nadie nos denigre ni física ni emocionalmente. Al primer signo de alerta, yo me prtoejí, me quise, y me cuidé, terminé con ese círculo vicioso que también está lleno de cosas buenas (no siempre todo es malo).

Una persona "pacíficamente" violenta, no cambia nunca. Regresará con una disculpa o con un párrafo amoroso una y otra vez, pero no desaprovechará la oportunidad para volver a lastimarte o humillarte. No conocen otra forma de vivir más que pisando, porque sólo chantajeando y manipulando los hace sentir grandes, fuertes, respetados y poderosos.

No esperes a que te toque un pelo, con la violencia verbal y emocional, es suficiente para saber que no merecemos tener a nuestro lado a un hombre o una mujer agresivo (a), chantajista, manipulador(a), cínico (a) y grosero (a). No te puedes quedar con alguien que te de miedo.

La violencia se disfraza bajo cualquier pretexto, en nosotros está si le ayudamos a ponerse la peluca y la maquillamos, o le desabrochamos el corset y nos vamos.

Por una vida sin violencia, abre los ojos, y corre, afuera hay muchos que esperan por ti y por tu amor.

Yo sufrí de violencia emocional ¿y tú?

Yo sufrí de violencia emocional ¿y tú?

20 octubre 2011




No es fácil ser Axl Rose. No es fácil que hayan pasado más de 18 años y él esté arriba de un escenario (sí, aún) y que yo esté escribiendo para él (nunca lo imaginé). La primera vez que los vi, venían todos completitos y probablemente yo estaba más completa también.

Ese día no fui a la escuela, el día que TM sacó a la venta los boletos, tenía que marcar más de doscientas veces el 5325 90 00. Y los conseguí, para los dos días. 23 y 24 de Abril de 1993. Slash, Matt, Duff, Izzy, Dizzy y Axl venían. Mientras mis papás cubrían esos gastos. Pobres. Si no mal recuerdo en el 93' hubo un conato de portazo para ver a los Guns, tenías que caminar con el boleto metido en la entrepierna porque te lo arrebataban. Un caos, afuera y adentro. ¡Y cómo no iba a ser así, si veríamos a la banda más importante e influyente de los 90's en cuestión de rock.! El Palacio de los Deportes apenas estaba agarrando camino para ser escenario, se escuchaba fatal (aún sucede) pero aún recuerdo con nitidez y claridad todo lo que sucedió.

Hoy, a sus casi cincuenta años Axl está gordo, operado, con el cabello hecho mierda y la cara ni se diga. ¿Tú, después de 18 años como estás? quiero pensar que más esbelto, con más cabello, sin una arruga y mejor que nunca. ¿Me equivoco? ojalá y no. Ah, perdón, tú no fuiste rockstar pero te quedaste con ganas de serlo y sigues tocando en una reunión con tus amigos, esos, los gordos, pelones, panzones que nunca pudieron salir de el garage de sus casas, esos, los que no trascendieron. ¿Me equivoco? ojalá y no.

Comentarios de los que poco sabemos al respecto de la banda y su música y su historia me hacen pensar que sólo queremos gente joven, la bonita, la de moda, la que no hace historia pero le compramos toda la mierda que sacan. La que con un disco los ponemos en el altar de los mejor vendidos, de los que tocan música "padre" ¿dónde estarán en veinte años? les aseguro que sólo el 1% de ellos, volverá a pisar un escenario. ¿Me equivoco? ojalá y no.

Ya no se mueve como antes, ya no corre por el escenario como antes, pero Axl peleo y se quedó con el nombre, hoy Guns 'n' Roses es de él, como siempre lo fue. Hoy hace lo que mejor puede con lo que tiene para pararse sin dar pena, sin salir hasta el queso y traerte de regreso. Para que no se te olvide quién fuiste. Para que a él no se le olvide que te hizo ser. La música te hace, nos hace.

Quiero creer que para muchos, es más digno retirarse cuando estás en lo más grande, cuando ya tuviste tu nombre en la historia, él si lo tuvo, lo tiene. ¿Tú lo tienes, lo vas a tener? No sabemos, ojalá y no me equivoque y sí, que hagas lo que más te gusta hacer cuando tengas cincuenta años. Nadie puede negar que la presencia te da y te hace, y eso es algo que pocos como Axl tienen. Se sigue parando en el escenario con la misma arrogancia de siempre, y la gente se le sigue poniendo a sus pies, como siempre. Ojalá tú a tus cincuenta lo logres.

Axl sigue siendo Guns 'n' Roses, ya no canta con la misma fuerza que antes (nunca ha cantado) pero sigue siendo uno de los frontmans más codiciados de la historia. Él sigue de gira, sigue grabando, sigue escribiendo, sigue componiendo, sigue sonando, sigue rockeando, sigue sonando bien, sigue llenando y en vivo sigue siendo él.

Dónde quedó su ídolo Slash (el mío nunca lo fue), sí, ese que dicen que ahora Axl lo tuvo que sustituir con tres guitarristas para hacer lo que él sólo hacía ¿? Slash gabó un disquito con su banda Slash's Snakepit sin pena ni gloria, se unió a Velvet Revolver con un sólo buen disco y después adiós. ¿Apoco ese gran guitarrista hizo algo importante? ¿Sigue tocando? A menos de que no sea con Martha Sanchez o Paulina Rubio. Sin comentarios.

¿Dónde quedó Duff McKagan? ¿sigue de gira? ¿llena lugares con alguna otra banda? Duff es escritor, trabaja como columnista para Play Boy y ahora ya vendió las memorias con su libro llamado "It's so Easy". Ah, claro, y no olvidemos que participó en un reality show de E! Entertainment Television. Sin comentarios.

Matt Sorum al igual que Slash y Duff sigue sin pararse en un escenario, sigue sin componer, sigue sin tocar y sin hacer lo que más le gusta. El baterista de Velvet Revolver, también sólo le duró el gusto unos poquitos años con el mediano éxito que tuvo con Velvet, ahora también para sacar un dinerito escribió un libro. Sin comentarios.

Todos los que mencioné arriba son total y completamente sustituibles, con o sin ellos, Guns 'n' Roses sigue sonando impecable. Lo siento por ellos.

Me pongo a pensar en todos esos rockstars que hoy hacen lo que pueden por seguir abajo de los reflectores, para no irse a una oficina con horario de 9 a 6 ( y no es que sea ingrato, es que ellos no saben hacer otra cosa más que ser eso, rockstars) Se me viene a la mente un Mick Jagger que ahora ya no es tan rudo como antes porque hace canciones bonitas-suaves-pegajosas con una Jose Stone y él sale vestido con un traje rosa fosforescente. ¿Será más digno que lo que hace Axl? Ojalá me equivoque y no.

Axl cantó ayer "It's so easy, so fucking easy" y no, no lo creo, no es fácil ser Axl. Tampoco es fácil ser tú o yo, que pasen veinte años y seguir en donde más nos guste. Axl hace lo mejor que puede con lo que tiene y no necesita a un Slash, ni a un Matt, ni a un Duff. Ellos, ellos sí lo necesitaron.

¿Sólo porque el tipo ya no está esbelto, ya no brinca y ya no salta como antes, habríamos de degradarlo? La banda siempre ha sido de él y puede hacer lo que quiera. Axl ya no es el mismo, pero tú que me lees y yo que escribo, tampoco.

A mí, la música siempre me ha dado, nunca me ha quitado y primero me ato los dedos, antes de quitarle crédito a alguien que me ha dado mucho. Espero que a ustedes les pase lo mismo. ¿Me equivoco? Ojalá y no.

No es fácil ser Axl Rose.

17 octubre 2011






Sigue siendo difícil escribir de música en mi país, con mi cultura y seguramente mi escrito es el número ochocientos al respecto. La historia de los festivales en México sigue siendo corta en comparación con Estados Unidos, y nada que decir con Europa. Seguimos siendo novatitos y ya estamos en el 2011. Claro que hemos mejorado, sobre todo en el comportamiento de la gente. Pero cuando no es el organizador, es el promotor, cuando no es el promotor es la gente, pero siempre hay un pero.

Muchos festivales se inauguran el mismo año en el que mueren, sólo se les ve pasar una vez y nunca más regresan. Ahí tenemos el Manifest o el Motorocker, o el Goliath (donde hasta se cayeron las gradas, como si regresáramos a 1988). Y otros tantos que de tan mal organizados, ni recuerdo los nombres. El único festival que ha sobrevivido en México es el Vive Latino. Queremos ser primer mundo en música, pero seguimos con retrasos de coordinación, de sonido, de logística, de bebidas, de comida, y hasta de sanidad.

La venta de boletos del Corona Capital se hizo desde Mayo, y conforme pasaban los meses, el promotor decidió irle subiendo $100.00 al costo del boleto hasta llegar a la suma de casi $900.00 (el doble de lo que se vendía al principio). Supongo que es estrategia de mercado, supongo que es para poder asegurar que el festival se vendió bien. Supongo muchas cosas.

Mucha gente nos dimos cita éste sábado. Mucha desorganización también. Los accesos de estacionamiento fueron un caos y antes de las tres de la tarde, todo estaba lleno, aún cuando un foro como el Sol tiene capacidad automovilística para miles y miles de carros, deciden abrir sólo una pequeña parte, que evidentemente no es suficiente. Los que no alcanzamos lugar, nos quedamos en las garras de esos mercenarios callejeros que te cobran hasta $200.00 por un lugar de estacionamiento y se llevan en dos horas de trabajo, lo que tú o yo ganamos en un mes. Aberrante. Y lo peor de todo, es que no hay ni una sola autoridad que regule, no hay nadie de Ocesa que se responsabilice y mucho menos ningún elemento de la SSP.

Me ha tocado estar en festivales en otras partes del mundo, donde he visto con mis propios ojos, que nadie se queda sin un lugar de estacionamiento, sin un refresco, sin una cerveza, sin wi-fi, sin señal de celular, con baños no tan desagradables, porque toman medidas, calculan y saben qué, cómo, cuánto. Estos cálculos son los que siguen y siguen fallando después de años y años de tratar de organizar. El problema sigue siendo eso... "tratan de..." pero siguen sin lograr darnos, a nosotros a los que pagamos, las mínimas comodidades básicas para no sufrir por un lugar de estacionamiento, de hambre, o de sed, y lo peor, de ganas de ir al baño.

La gente sabemos comportarnos, ya no somos esos simios que tiramos una valla metálica para dar el portazo, ya no corremos, ya no gritamos ni empujamos. Aunque, seguimos aventando los vasos llenos de cerveza o de algún otro líquido que no quiero pensar qué es. Y claro que ni aquí, ni en el primer mundo faltará el desubicado que vaya a hacer sus desmadres. Pero ya son los menos. Ya tenemos actitud y comportamiento de buen nivel.
Uno de esos desubicados estuvo haciendo roña en los Strokes, donde Julian Casablancas paró la música para preguntar, qué demonios estaba sucediendo abajo de el escenario. Les digo, nunca falta el simio.

Me parece fantástico que revisen a la gente cuando entran, pero sus medidas de seguridad dan risa, mucha. Supongo que confían en la buena voluntad de los que asistimos, en que no tronaermos una bomba molotov y volaremos por los cielos. Pero ¿quitarte un encendedor? ¿unos chicles? ¿unos cigarros? (todo eso nos quitaron a mis amigos y a mí, una cosa diferente por cabeza). Pónganse de acuerdo, señores Lobos que adentro había gente con anforitas metidas en las botas o en la bolsa de los jeans. Y no es que sea una soplona, sólo que, repito... sus medidas de "seguridad" dan risa. Mucha.

Y ni hablar de las señales de celular ni wi-fi. A pesar de los miles de pesos y de los constantes abusos que sufrimos por parte de las compañías telefónicas en nuestro país como Movistar, Iusacell y Telcel, siguen sin poder darle a sus clientes un buen servicio. No hay señal, no salen los mensajes, no entran las llamadas. ¿Se imaginan una medio tragedia donde por el motivo que gusten, te separas de la gente con la que vienes y te sucede algo en el camino? Qué sé yo... te caíste, te rompiste el pie, te sientes mal y no hay nadie a quién puedas recurrir porque NO HAY SEÑAL.

La estrategia de acomodar los escenarios fue muy burda, para pasar de un escenario a otro te tardabas más de veinte minutos y tenías que pasar por un pasillo donde más de sesenta mil personas iban y venían y era un embudo. El sonido fue pésimo. Menos en Portishead, Moby y OMD, de los demás una pena que M83 fuera caótico y ni hablar del sonido terrible de los Strokes.

Yo, sigo esperando un festival donde no tenga nada de qué quejarme, donde tenga un lugar seguro para estacionarme (Ocesa), donde no me roben $200.00 por estacionarme en la calle (SSP) donde no me tiren mis cigarros pero dejen pasar una anforita (Lobos), donde haya muchos stands de bebidas y comidas para darnos el servicio más rápido y mejor (Corona) donde los baños los pasen a limpiar cada hora, o cada tres, mínimo (Sanirent), donde tenga servicio de celular (Telcel, Movistar, Iusacell). Y si lo pido, es porque lo he vivido, he estado en festivales donde los baños son medianamente limpios, donde nunca me he quedado sin una chela, donde siempre hay señal de teléfono. A mí no me lo cuentan, he estado en campos más abiertos y con más gente que un Corona Capital, con frío o con calor y nunca me ha faltado nada. Pero claro, esos festivales en donde el 99% es perfecto los he vivido en el extranjero. Y aquí, en mi país falta todo. Como siempre.

La música se agradece, se agradece y se aprecia el esfuerzo que todos los promotores y patrocinadores hacen para traernos espectáculos de primer nivel y de primer mundo. La gente ya somos de primer nivel, pero los organizadores siguen siendo de tercera.

¿Reseñas de música? para qué, en la red ya hay suficientes con las cuales entretenerse, ésto es el lado obscuro, el tras bambalinas y hago lo que mejor sé hacer.... que es quejarme. Y no es queja a lo pendejo, son quejas para tener lo que merecemos. No pedimos mucho, son necesidades básicas y primitivas que siguen sin cumplirse y ya estamos en el 2011.

Todo bien, pero....

Corona Capital y sus peros.

13 agosto 2011


El hacer un disco tributo a alguien es como tener un affair con ese artista o esos artistas en particular, es poner las mejores canciones e invitar a otros grupos a cantarlas e interpretarlas como mejor puedan. Hay que reconocer que no todos son buenos, hay discos completos extraordinarios y algunos que sólo merece la pena apenas un par de canciones. Lo que siempre se agradecerá en un disco de este tipo es que cada banda que participe haga sus propias versiones de la canción, que le impriman su originalidad y no que sea una copia fiel e idéntica a la original, que la hagan suya.

Hacer un cover es una de las cosas más extrañas en el mundo del arte. En esto días donde el mundo de la música es cada vez más fragmentado y variado tenemos menos certeza acerca qué constituye el cannon de hacer música, por lo tanto a muchos les parece que darte a conocer por un cover o hacerlo es un recurso barato. Pero creo que el hacerlo también es una manera de validar el trabajo de alguien más, algunas veces, es reafirmarse ellos mismos como artistas poniéndose la camiseta del otro.

Pero estoy segura de que así como a mí, a muchos de ustedes nos gusta escuchar un buen cover
y por eso les hemos hecho un listado de los mejores discos tributo que encontramos y se los dejamos a su consideración:


1) The Beatles:

Podremos decir que de las bandas con más covers y tributos sin duda son The Beatles. Dentro de toda esta selección inmensa de tanta gente que los coverea desde versiones bossa nova hasta las casi idénticas, creemos que esté disco es de los mejores, aunque se hable de uno solo en particular y no una selección de muchas canciones de ellos.

El disco tributo es para el mítico Sgt. Pepper. ¿Por qué tomaron este disco? porque está considerado como uno de los mejores y más influenciables en toda la historia del rock y aquí todas estas bandas logran encapsular este idílico romance que la mayoría tenemos con The Beatles y nos recuerdan por qué no podemos dejarlos y todo lo que representan. El Sgt Pepper fue un álbum que tuvo un impacto inmediato alrededor del mundo y cuando uno escucha estas canciones, de alguna manera, las cosas no vuelven a ser igual.

El disco fue nombrado: Sgt. Pepper 40th Anniversary, y se escogieron a bandas de la escena musical actual como: James Morrison, The Fratellis, Travis, Kaiser Chiefs, The Killers, Oasis, Razorlight, Jaimie Cullum, The Zutons y Stereophonics.




2) Jimi Hendrix:

El disco tributo es nombrado " A Stone Free: A Tribute to Jimi Hendrix" donde todas las canciones incluidas y las bandas que participan en él son una muestra de el amor y respeto por la música de Hendrix, donde no sólo homenajean a este gran músico y compositor, sino es una celebración a toda su vida, su música y su legado. Se incluyeron a artistas de muchos géneros tales como los contemporáneos de Hendrix: Eric Clapton y Jeff Beck, grupos de la escena alternativa como Spin Doctors y del hip hop como P.M. Down.

The Cure, Eric Clapton (que le falta el respeto al muertito cuando toca la guitarra de esa manera), Spin Doctors, Seal, Jeff Beck, Pretenders, Living Colour y Path Metheny entre otros más son los encargados de ponernos la piel a flote cuando escuchamos uno de los mejores tributos a este gran músico. Algunos de ellos se atrevieron a imprimir su propio sello en las canciones que eligieron, los más sobresalientes son las versiones de The Cure y Pat Metheny



3) INXS

Uno de los mejores, dulces y más exquisitos tributos que se hayan hecho. "Kick" es el cuarto álbum en el proyecto seriado de Beck llamado "Record Club". Beck toma canción por canción y recrea de manera única y especial todo este disco teniendo como invitados a Angus Andrew y Julian Gross con el primero cantando casi todas las canciones. Este disco se grabó en los estudios de Beck y fue hecho en un sólo día. De todos los proyectos de Record Club creemos que éste es el mejor sin olvidar que también ha covereado a The Velvet Underground y a Leonard Cohen.




4) Leonard Cohen

A este músico y canta autor se le han rendido varios homenajes con diferentes artistas. Los más recomendados son dos; uno llamado "Tower of Song: The Songs of Leonard Cohen " y el otro " I'm Your Fan". Este ultimo tiene a bandas más recientes de indie y alternativo que ofrecen sonido fresco y nuevo como a James, Pixies, R.E.M o Nick Cave con versiones casi propias. Sin embargo el primer disco tributo a Cohen para mí es el mejor de los dos, en este álbum encontramos versiones de Don Henley, Sting, Tori Amos, Elton John, Willie Nelson, Peter Gabriel, Billy Joel y Martin Gore.



5) Serge Gainsbourg

Catorce termas covereados en inglés de uno de los compositores más queridos y respetados de Europa son los que componen el álbum "Monsieur Gainsbourg Revisited". Las bandas que participan en él son: Franz Ferdinand, Portishead, Placebo, Tricky, Jarvis Cocker, Cat Power y Carla Bruni entre otros, nos ofrecen una fascinante y encantadora compilación. Buen trabajo la traducción de las canciones aunque a muchos les parezca que ese brillo francés atentó contra la nostalgia y la re invención. Un tributo muy noble y muy recomendable para todos aquellos amantes de Gainsbourg o del pop europeo del pasado o del presente. Las versiones más notables son la de Franz Ferdinand y la de Portsihead.






6) Steve Ray Vaughan

La antigua banda de Vaughan (Double Trouble) liderada por su hermano Jimmie y un gran grupo de bluseros y rockeros legendarios le rinden tributo al uno de los últimos grandes hombres que el blues tuvo. Invitados como B.B King, Eric Clapton, Bonnie Raitt y Budy Guy. Y ya que hablamos de talento, todas las canciones de este disco son altamente disfrutables gracias los magníficos músicos que rinden éste homenaje. También cuenta con un DVD donde obviamente se aprecia mucho tanto en lo visual como en lo musical. De las mejores canciones es la de Buddy Guy.




7) Iced Earth:

Teníamos que llegar a este lado del metal donde también hay mucho tributo por aquí y por allá. Iced Earth es un grupo formado por muchos otros (aunque suene raro así es).Nombres como Iron Maiden, Judas Priest, Kiss, Black Sabath, Blue Öyster son coverados por la banda de Schaffer que son conocidos por ser los más grandes y entregados fans de Iron Maiden, ahora presentan este discos con canciones magistrales. Covers de calidad no hay todos los días pero este disco vale la pena de principio a fin. El disco lleva por nombre: Iced Heart: Tribute to the Gods



8) Leningrad Cowboys:

No nos pongamos tan serios hablando sólo de grandes tributos a grandes artistas, hablemos de bandas que se formaron de la nada como es el caso de los Leningrad Cowboys gracias a una película de Aki Kaurismäki donde la banda fue creada de manera ficticia. Al terminal las películas (fans del cine de culto, estas dos películas son básicas) se dieron cuenta de que sí podían ser músicos de verdad. Hoy por hoy es una de las bandas más respetadas a ese nivel coverando a bandas como Duran Duran, Bob Dylan, CCR, The Beatles. Ellos no toman prestados éxitos ajenos, de verdad los transforman y los hacen completamente suyos. No hay un disco en especial donde se incluya todo el material grabado por los Leningrad, pero se pueden disfrutar uno a uno directamente en el DVD "Happy Together" que fue un concierto grabado en la plaza principal de Helsinki con el Coro Militar de las Fuerzas Armadas Rusas (Red Russian Army Choir).



9) The Police

Ya hablamos de mucha música en inglés, pero debemos recordar que en español también tenemos tributos, como en todo, algunos malos algunos buenos pero defintivamente el Outlandos D' Americas: Tributo a The Police entra en uno de los mejores. Con varios artistas latinos como Gustavo Cerati, Plastilina Mosh, Saúl Hernandez, Lucybell, Los Pericos, King Chango entre otros, en este disco experimentan traduciendo las canciones más representativas de The Police al español con gran mérito, no sólo por la dificultad de una traducción para que embone con la original y tenga el mismo significado, sino que cada uno de ellos muy a su manera usan las canciones para exponer una mezcla energética que hace que el rock latino sea distintivo. Respetando las melodías y ritmos aún así se aventuran a que cada canción tenga una vida y espíritu propio más grande de lo que podríamos haber esperado.



10) José José

Una tributo más en español a uno de los más grandes intérpretes de la música contemporánea en México; Volcán: Tributo a José José. En este disco participan grupos de gran importancia en la escena musical mexicana como Molotov, Julieta Venegas, Aleks Syntek, La Maldita Vecindad, Café Tacva, La Lupita. Cada uno, a su muy particular estilo hacen de este disco una verdadera delicia para todas esas nuevas generaciones a quienes no les tocó vivir la época grande de José José pero gracias a ellos ahora lo conocen.



Para los grandes, un tributo.

05 agosto 2011




Un par de días antes que me avisaron que yo sería la elegida para hacer esta particular entrevista, como buena ñoña que soy, me pasaba el día pensando en la regadera, en el coche, en el baño, dando vueltas en la cama, en qué tipo de preguntas iba a hacerle a alguien como Adrián Dárgelos, que seguro en más de veinte años de carrera y millones de enfrentamientos con reporteros y periodistas ha escuchado de todo. No, no trataba de descubrir el hilo negro, ya a estas alturas todo está inventado y todo está dicho, la diferencia es la intención que se le pone a las cosas. Y la diferencia es que yo no soy ni periodista ni reportera.


Llegué a la cita muy puntual. Como buena muggle con iPod en mano y ¡vualá! sin libreta de preguntas porque se me olvidó, no hiperventilé y dejé que la improvisación, las palabras, y la música nos llevaran a donde quisieran. La entrevista era en la parte de arriba, yo sólo alcanzaba a escuchar a lo lejos la voz de Adrián. En un cambio de medio, él bajó por algunos brownies, unas galletas y una botella de agua. Ese fue mi primer encuentro con él. Claro que impone, claro que impacta y claro que embeleza.


La singularidad de alguien como él no permite tener una entrevista común y corriente. Enfundando en unos jeans grises, camiseta blanca y unos Ray Ban dorados llegó saludando y con esa actitud tan suelta y desenvuelta que te permite sentirte en confianza inmediatamente como viejos conocidos que se sientan a tomar un café.


Él, que vive en un mundo lleno de magia e imaginación y no tan terrenal como yo, vio mi iPod y preguntó que si con esto iba a hacer la entrevista. Maravillado un poco con la tecnología increíblemente ajena a alguien como él, me pregunta por el modelo, la línea de teléfono, la capacidad y se asombra un poco: " Yo tengo recién dos años con un celular, sabes que a mí todo lo nuevo y moderno me da igual, aprender a usarlo no me interesa. Es más, no me sé tomar la molestia, no leo manuales de nada, ni de un televisor. Incluso mis equipos de música siguen siendo valvulares, análogos, artesanales. Uso cosas que tengan pocos botones, que sean fáciles de usar prender, apagar y ya está".

Lo más importante es saber perder el tiempo

Que crimen tan terrible parece contestar "no estoy haciendo nada, sólo pierdo el tiempo". Pareciera que entre más suene nuestro teléfono o más mails contestemos o más apretada esté la agenda, lo de hoy es vivir en el apuro. Tantas cosas por hacer que no queda nada y "perder el tiempo" está mal visto: " Yo tengo una obsesión con el uso del tiempo y siempre estoy buscando momentos para mi ocio como leer, andar en bicicleta, pasear, encontrarme con amigos y escuchar música, hablar de música, que todo eso no conduce a nada. Soy fóbico a tener reuniones o programaciones, no me gusta ninguna clase de citas, ni con el médico. Me gusta levantarme y no tener nada por delante. Me gusta tener una vida como si fuese de vacaciones permanentes". Él se considera un perdedor de tiempo, le gusta no hacer nada, dedicárselo a las cosas más anti-productivas y que sólo sirvan para uno mismo.

La paciencia como lector y la creatividad como escritor

Llegó mi parte preferida de la entrevista, un poco con mañana y otro poco con ganas de sacar esa información tan íntima de alguien como preguntarle ¿qué come? para mi es preguntar ¿qué lees?. Y dije que con maña saqué el tema por que yo sabía que Adrián es un lector compulsivo: " No leo diarios, sólo leo ficción y novelas. Ahora mismo estoy leyendo el último de Bolaños Los Sinsabores del verdadero policía. Mis autores preferidos son Pynchon, Rulfo, McCarthy, Ortuño que es mexicano me gusta mucho y Marcelo Cohen". Y en ese momento mi mente se detiene por un segundo al retumbarme en la cabeza el apellido McCarthy y pensar en Andrew McCarthy el actor galancete ochentero. No sé porque se me da por desvariar así y por estar tan embotada con la imagen de ese actor, confundo al autor, y se me sale una barrabazada que no diré aquí, pero a ustedes también los desconcentré ¿A qué no?.


"Me gustan las distopías y los escritores que escriben de ellas como Alasdair Grey que junto con él y Rulfo son Dios para mí. Otro escritor irlandés que me gusta es Flann O' Brien. Leo mucho, en el avión, en el hotel, en los intermedios de las cosas, normalmente me levanto por las mañanas para hacerlo". Y entonces esta muggle se queda pensando en la palabra "distopía" y hago cara de entender perfecto lo que el mago está diciendo. Corrí a buscar la palabra y me di cuenta que no existe en español, agradezco que haya ideas y cosas que aún no sean traducidas y que gente como Adrián las sepa y las hable y también las haga. (Distopía es lo inverso a la utopía).


Aquí es donde su mundo y el mío encuentran una compatibilidad y con la pregunta en la punta de la lengua la suelto: " Casualmente cuando estaba escribiendo el disco de Jessico, paralelamente estaba leyendo El Testamento de O'Jaral de Marcelo Cohen que ha sido uno de los libros más espléndidos que he leído en la vida y fue uno de los pocos que me detenía y me mandaba a escribir. Cuando escribo no leo, son dos meses que no puedo hacerlo porque me cuesta mucho escribir y concentrarme y como para mi la lectura es ocio, si no me obligo a escribir no puedo. Hay un cuento que no recuerdo el nombre pero es de Fowill que también me inspiró y tengo una pequeña cita en Putita.

¿Dónde quedó el rock?

A mi edad me pregunto lo mismo, y esto era un tema obligado con un músico que lleva más de veinte años en la escena, y si alguien me podía contestar esto era mi mago. En algún momento de 1995 fui una adolescente que iba a lugares undergrounds a ver bandas del mismo tipo, un día en un antro muy lejano del cual no recuerdo el nombre me encontré con los Babasónicos tocando en una casa vieja de la Col. Roma. Le conté que fue amor a primera vista, Adrián sonríe: "me parecías mucho más chica, pensé que ibas a empezar a ser consciente a partir del 2001 o 2002 nunca me imaginé que hablaras de esa época tan remota, no te lo puedo creer si a ti tus padres no te dejaban salir" me sonrojo, me río, le doy las gracias y le digo: " Ay gracias ¿qué te tomas, yo invito?" los dos estallamos en risas y empezamos a reconstruir ese lugar.


Su memoria y la mía dan para que cada uno de nosotros de la imagen a detalle preciso y minucioso y regresemos al pasado de la mano: las escaleras, el patio techado, los sillones, el árbol. "Nunca me volví a acordar de ese lugar ni del nombre pero es un show que tengo muy presente porque no éramos nada conocidos, en realidad, nosotros vinimos solos hasta acá, nos quedamos dos meses y surgían las fechas a veces llegamos a tocar hasta tres veces en un mismo día. En esa época, éramos villeros glam, parecíamos gente que vivía homless con la ropa toda mugrienta, una cosa de alto contraste". Y yo solo pienso: lo raro siempre atrae y yo me vestía igual y mi amiga traía el cabello rosa algodón de azúcar y salimos de ese lugar con Cara de Trance Roller Cheeba Boogie Zombadicto Sónico.


Una parada obligada al pasado mío y de él fue llegar a un lugar que le cuesta trabajo recordar, le doy más referencias: Palacio de los Deportes, Audio Bullys…. se acomoda en el sillón blanco de piel en donde está sentado y de pronto reacciona, abre los ojos y se escucha un largo: "Uuuuuuuy eso fue el Creamfields con el disco de Infame, recuerdo que Paul Oakenfold no quiso compartir el camerino con nosotros y Zoé, se armo un lío con unas chicas que el traía y se tomaron fotos con nosotros, creía que nos las íbamos a robar o algo, le dimos miedo" . Y aquí yo dejo de escribir esa parte.


"Yo cuando rapeaba era vanguardia, no existía eso en el rock latino y hoy ya no existen más espacios para eso, la música ya se internacionalizó, en todos lados se escucha lo mismo. Por lo menos yo trato de reinventarme y en cada disco ir contra la historia, que no tiene que ver con la corriente actual. Tú podrás preguntarme por qué perdí la dirección, pero cuando termina Trance Zomba, y en esos shows que vos viste, decidí que iba a dejar de ser así de agresivo, porque esto ya estaba creciendo mucho y en cada recital había cada vez más mosh, mucho slam, y yo no quería tener sólo un público de varones transpirados, no quería que mis conciertos se convirtieran en un festival de empujones y culto al macho".

Y a propósito del presente

Después de veinte años, es evidente que la vida cambia, la música también y teníamos que llegar a este punto en donde se hable del hoy y ahora, de cómo se reinventa la música, la vida y uno mismo. Disco tras disco Babasónicos ha ido experimentado cambios de atmósferas incorporando nuevos sonidos y dando paso a diferentes momentos de intesidad. Hay cambios notables y contrastantes desde Jessico, pasando por Mucho hasta llegar a hoy, al presente, en A Propósito, donde se podría decir que es el material más maduro de la banda, con letras que hablan de mucha soledad, abandono, desamor y melancolía. Aunque Adrián se ría y me diga que el nunca le ha cantado al amor, los dos nos vemos con complicidad, cerramos un ojo y decimos: sí, claro, ajá.


"Llegó la mutación en A Propósito porque yo quería abandonar la picardía y la ironía que se venía manejando en los discos pasados, ser leído y escuchado siempre así ya no me gustaba nada y permanentemente estaba tratando de sacarme eso de encima. Mucho es muy optimista y alegre porque alrededor mío Gabo se estaba muriendo y no me parecía que él viniera a ensayar y tener un ambiente opresivo, quería que él estuviera feliz . Ahora en A Propósito soy más melancólico, sucede que el mundo no me devuelve lo que yo quiero, me regresa una mierda más hostil. Hoy siento que el mundo le da la espalda a un montón de héroes urbanos donde la dignidad y la estupidez son valores opuestos y la gente sólo pretende notoriedad, fama, mayor comunicación pero no saben como usarla ni qué mensaje dar, mientras que los que sí tienen una enseñanza o un amor para dar les dan la espalda y sólo les queda hablar con animales, con locos, con seres imaginarios".

En el hoy y en el ahora

Después de algunos tragos….. de agua (era la una de la tarde ¡tranquilos! y estábamos de servicio los dos) nos hundimos en los sillones para seguir hablando, Adrián cómodamente sube una pierna al sillón y se inclina un poco más hacia mí, atrevidamente y en confianza trato de rascar e indagar en ese pasado musical que también me obsesiona de todos los músicos.


Sly and the Family Stone, Beach Boys y Black Sabath son tres de las bandas más importantes para él y cuando piensa en sus padres recuerda a Nino Bravo. No le gusta pensar en esa vida del pasado prefiere hablar de Jack White, y Alex Turner donde se siente identificado por ser el presente, el hoy y el ahora: "Arctic Monkeys me gustan mucho, Supergrass también, hay muchas bandas que me hacen pensar que es gente que puede vivir del seguro social pero hace música, a mi me gusta la música hecha por gente desesperada que dice – o molesto a los demás o me muero- . Mi motor es el hambre y no concibo una música sin hambre, música catártica."


Habla de cómo la influencia que bandas como Tuxedo Moon con su canción In a Maner of Speaking lo inspira para escribir algunas líneas de Muñeco de Haití, que Tock Tock y Depeche Mode lo han marcado: "Martin Gore es el mejor letrista y compositor al cual admiro y es el único que en la curva de la historia y la dignidad no tiene caída, se pone más viejo y más sabio y siempre estará mucho más lejos de lo que yo puedo escribir. Me deprime y me hace sentir indigno ante él".

Las palabras que no se dicen

Es momento de cortar la entrevista porque tenemos a la gente encima de nosotros, se nos pasó el tiempo volando y para recapitular y agradecer su tiempo le digo que yo, así como muchos, aquí sigo desde 1995, desde un lugar del cuál no recordamos el nombre hasta el día de hoy que lo tengo sentando frente a mí y que pudimos recorrer juntos una parte importante del pasado de la banda hasta llegar al hoy y ahora. A su hoy y ahora y a mi hoy y ahora.


"Para mi es un gran logro haber sumado un montón de generaciones a lo largo del tiempo, y estoy consciente de que somos una de las pocas bandas que ha tenido gente que ha entendido y seguido a Babasónicos, que han comprendido el crecimiento y no me han abandonado. Hay algunos otros que solo siguen tendencias hype y no los culpo, si quieren encontrar música más baja que la mía está bien, sin embargo yo los desprecio con mi disco nuevo, que por cierto el año que entra puede ser que venga otro".


Esta muggle tiene que irse de este mundo habitado por un mago, regreso a ser terrenal como siempre, no sin antes decirle que podría pasar una vida escuchando a un ser imaginario como él, Adrián se rie, me guiña el ojo y me dice: " A mi también me encantó pero yo no puedo hablar por horas porque te aburriría".


Sin embargo cuando la cámara se apagó hablamos de Buenos Aires, me dijo en dónde vivía, del impacto que tiene vivir en esa ciudad y que yo, por razones de la vida, me siento muy atada a ese lugar tan lejano y compartimos nuevamente el deliro y el amor. Hablamos del lenguaje deformado que tienen los argentinos y los mexicanos, y volvíamos a las risas pero esa parte ya es sólo mía, me tengo que quedar con algo de esa magia y ese encanto que sólo alguien como él te da. Con eso y con el abrazo largo que nos dimos cuando nos despedimos.


Y yo seguiré el consejo de Adrián, seguiré perdiendo el tiempo hablando de música con mis amigos, haciendo cosas tan improductivas y ociosas como escribir de ella (la música) y agradeciendo que por hacerlo, hoy puedo decir que conocí a un ser lleno de magia y encanto que sólo los afortunados muggles como yo podemos ver.


Gracias a Universal Music y Babasónicos por todas las facilidades brindadas para la realización de esta entrevista.

30 minutos con Adrián.

30 julio 2011



Dicen que es de sabios cambiar de opinión y muchos cantantes han decidido ser actores y en algunos casos muy desafortunados también ha sido al revés. Y digo desafortunados porque una y otra vez hemos sido testigos de que no es necesario tener talento para subirse a un escenario y cantar. Basta ver a gente como Kim Kardashian, Paris Hilton, y Crystal Harris (ex novia de Hugh Hefner) donde con sólo ser socialité tienes acceso a una banda, un productor, un estudio y millones de copias vendidas de lo que a veces es música basura.

Algunos de ellos se dieron cuenta a tiempo que su carrera como cantantes no los iba a dejar bien parados y por eso eligieron darle un giro volviéndose actores. Y también algunos que han sabido llevar a la par las dos carreras con bastante dignidad sin hacer el ridículo. Aquí tenemos algunos ejemplos de esos cantantes-actores-cantantes-actores.

David Hasselhoff

Uno de los tantos eventos más desafortunados que la música puede tener, es que este actor ochentero con series como "El coche increíble" o "Guardianes de la Bahía" un día se le ocurrió que también podía cantar ¿por qué no?. La carrera de David como cantante en Estados Unidos no alcanzó la máxima de popularidad como lo hizo en Alemania. Allá era un ídolo, un icono. Tan es así que fue invitado al concierto de celebración de Año Nuevo por la caída del Muro de Berlín. Creo que más que su presencia y su música lo que todos recordamos de esa noche fue una chamarra espantosa de piel negra llena de foquitos que se prendían y se apagaban, eso, junto con una bufanda que simulaba un teclado de piano. No sé qué fue peor, si su música o su vestimenta. Como sea, este actor llegó a ser parte de la historia, él puede decir que cantó sobre las ruinas de ese muro.

Quédate como actor David, que tampoco es que lo hagas tan bien, pero por lo menos ahí no cantas.

Marky Mark and the Funky Bunch

¿No reconocen el nombre, no les suena Marky Mark? para los que no den con el nombre y ubiquen la imagen al momento no los culpo, si no nacieron en los ochentas y no consumían todo lo que MTV nos mandaba en ese entonces con la señal original y no las múltiples divisiones que hoy tiene, que hacen del canal algo horrendo, entonces lo ubicarán por su nombre como actor: Mark Wahlberg.

Mark Wahlberg es hermano de aquel miembro de una de las boy bands más famosas y con más éxito de los noventas; Donnie Wahlberg de los New Kids on the Block. No puede faltar una familia de gringos whitetrasheros como ellos que se cuelgan del éxito efímero y pasajero para hacer famosa a toda la familia y este fue el caso de los hermanos. Donnie ya en la cima del éxito empujó la carrera de su hermano el más pequeño, que en ese entonces lo único que lucía era un cuadro perfecto de pectorales bien marcados y claro, un tercer pezón. Marky rapeaba, hiphopereaba y tuvo una sola canción que lo llevo a quedar en la lista de los One Hit Wonders "Good Vibrations". Malísima por cierto. Fue en la época en que todos acostumbraban a lucir los cuerpos para distraernos de la música tan espantosa que se hacía ahí y me viene a la memoria un tal Gerardo que cantaba "Rico, Suave" brrrr.

Después del único éxito que Marky tuvo y sin más por sumar a su carrera, decidió que lo suyo lo suyo era mostrar el cuerpo y se convirtió en modelo para la marca Calvin Klein, actividad y profesión que muchas agradecimos al verlo sentadito o acostadito en unos boxers que mostraban todo su talento.

Marky es de los pocos cantantes-modelos-actores que se reivindicaron. Tomó en serio su carrera y quiso ser alguien que todos respetaran, dejó la música a un lado, se puso una camiseta y se convirtió en un gran actor, no sabemos si el mejor de Hollywood, pero sí uno bastante respetado que fue nominado a un Oscar en el 2006. Bien por el Wahlberg más pequeño que dio una clase de "como cambiar de carrera sin morir en el intento".

Juliette Lewis

La belleza y hermosura de Juliette es poco común, es de esas especies raras y extrañas que de alguna manera atraen y seducen. Juliette se dio a conocer como actriz y la recodamos por el papel más destacado que ha tenido en su carrera: "Mallory Knox" en Natural Born Killers.

Con toda la actitud y pose que se necesita Juliette y su inquietud por la música la llevó a formar una banda llamada "Juliette and the Licks" (algo así como Juliette y las lamidas) y una más que se llamó "The New Romantiques". La música que hace Lewis en realidad no es mala, ella tiene toda la presencia escénica que una "rockera" necesita: gritona, sexy, despeinada, con ropa entalladita y ese look de "femme fatale" que a los hombres derrite. Tampoco podemos decir que sea la rockera que la música esperaba, no, pero lo hace con bastante dignidad.

Algunas de sus canciones fueron compuestas por Linda Perry que es una gran letrista y compositora (Four None Blonds - What's going on?) pero desafortunadamente ella no tiene físicamente lo que se necesita en ese mundo del glam para sobresalir y mejor se quedó en la parte de atrás lanzando canciones que otros interpretan y son un éxito. Bien por ti Linda, quédate ahí y deja que mujeres con más presencia como Lewis se suba a cantar, y tampoco es que lo haga de maravilla pero por lo menos distrae la pupila si es que lo hace mal.

Zooey Deschanel

Esta linda mujer de ojos de gato para las nuevas generaciones es la que salió en "500 Days of Summer" pero para los que tenemos más años, esta cara no era nueva para nosotros. Y para los que de pronto perdemos el tiempo más de lo acostumbrado, sabremos que Zooey también canta, compone y es músico. Un estuche de monerías esta muñeca ¿A qué no?

Zooey cantó por mucho tiempo en un cabarete, su talento no solo se limita a tener una de las caras más bonitas y también un poco fuera de los parámetros de los normal, sino que también toca el piano, el banjo y el ukulele y ha hecho la música de algunas de sus películas. Para ubicarla mejor ella es parte del dueto "She & Him" y en la película de 500 Days of Summer la podemos escuchar cantando el cover de The Smiths "Please please please let me get what I want". Su carrera como cantante también es bastante sobresaliente, invitada a participar a varios festivales importantes de música esta muchachita sabe como lograrlo. No tiene la mejor voz, pero su música logra el cometido: entretener. Y siempre será un plus para el encanto femenino ante los hombres saber tocar y hacer música. No sé por qué tanto fetiche masculino con eso.

Meat Loaf

Su música es única, es especial y no es para todos. Opera-rock y una manera muy especial y única de componer han llevado a Meat Loaf ha hacer comedias musicales que fue ahí donde empezó su carrera. Artista incomprendido que peleó muchos años contra el sistema de las disqueras y de lo que era permitido y no, no dejó que nadie le dijera cómo hacer música y se apegó a sus creencia y para nosotros, sus fans, es fantástico verlo en el escenario como cantante, que sólo las bases de hacer teatro musical te pueden dar. Sus conciertos están llenos de dramatismo, de maquillaje y vestimenta tipo burlesque.

Su primera aparición como actor lo hizo en obra de culto The Rocky Horror Show donde interpretó el mismo papel tanto en el teatro como en la película del mismo nombre. Si algo saber hacer Meat Loaf es dramatizar todo y lo hace de la mejor manera que es cuando a ti como espectador te deja maravillado con eso que la gente como él tiene. Otro papel importante en su carrera como actor fue en "The Fight Club". A veces sale con personaje y a veces como él mismo. Su actuación no se limita a películas también ha hecho televisión.

Un tipo que se ha sabido reinventarse una y otra vez, que se ha tomado el papel de actor y cantante con la misma seriedad como cuando decidió dejar las drogas y el alcohol y hoy, aunque no sea una gran figura (no hablo del peso corporal) definitivamente sí es alguien que las dos carreras las ha sabido compaginar a la perfección y que en las dos, ha tenido el éxito necesario y suficiente como para sentirse orgulloso de sus logros.

Jared Leto

A todas las mujeres siempre nos gustará ver una cara linda ya sea en la música o en la televisión. Jared Leto empezó su carrera como actor y de pronto se dio cuenta que también podía canta y que tampoco lo hacía nada mal. Frontman de la banda 30 Seconds to Mars, tachada por muchos como una banda para "emos", Leto ha sabido equilibrar las dos cosas en su carrera. Su música no apesta, sus videos siempre tienen una historia que contar y una fotografía y creatividad que muchos ya quisieran. A los críticos especializados en música esos que cuelgan a todos los que no son como ellos, no les ha de caer nada bien que 30STM venda millones de copias. Palmaditas en la espalda muchachos, aquí hay para todos los gustos.

Leto muta y se transforma de rock star a actor. Pudimos verlo en Requiem For A Dream donde hace un papel tan grotesco de drogadicto que se queda sin brazo hasta transformar su cuerpo en un bodrio sucio y grasiento cuando interpretó a Mark Chapman (el asesino de Lennon) en la película Chapter 27. Nominado a muchos premios tanto como actor y músico también es director. Talento tiene, carrera firme también, y pues también gracias por ser guapo.


Podríamos hacer una lista más grande, pero la verdad es que son muy pocos y contados los actores que en algún momento de su carrera han decidido probar el ser músicos y viceversa. No decimos que sean los únicos pero sí los que más dignamente han hecho las dos cosas (y los únicos que me vienen a la mente en un momento de apuro como el de ahorita) y no han muerto en el intento, ni han hecho el ridículo, ni se han quedado en los libros de la historia por fracasar. Si puse la anécdota de Hasselhorff no fue porque fuera bueno, sino porque su paso malo y efímero por la música lo llevó a estar en uno de los lugares más importantes de la historia de la humanidad.

No podemos dejar de mencionar a aquellos actores que han intentado dar un pasito en el mundo de la música, donde en algunos casos han sido más bien tropezones y en otros han pasado sin pena ni gloria: Bruce Willys, Will Smith, Patrick Swayze, Eddie Murphy, Kevin Costner, Tim Robbins, Billy Bob Thorton, Johnny Deep y Russel Crowe, Gwyneth Paltrow, Nicole Kidman etc.

Por lo demás, nunca dejaremos de encontrarnos con actores que sólo por tener los contactos necesarios se puedan subir a un escenario, cantar y grabar una canción que sólo nos hará reír un poco, pero si lo hacen es porque pueden, ya vimos que en el mundo de la música tampoco es necesario tener tanto talento, hoy por hoy cualquier cosa vende y se convierte en éxito. A veces nos conformamos con que un actorcete de cuarta se nos pare enfrente y lo hacemos one hit wonder. Así es la música y así es la vida.

Instrucciones para no morir en el intento.